獲得2009年屏東美展攝影入選獎的國立台灣藝術大學藝術系學生莊毅朗以自己獨特的風格和對於人體美學的思考，努力建構一個自身對人體的觀點。個人作品被歐亞動態藝術有限公司籌備處的策展人江怡萱選為「跨感官」系列的展覽，於11月22日 (周日) 在台北東區的1839當代藝廊展出。當天觀展的各界人士都表達了對這位藝術新銳的讚賞之意。

出身於台灣台北的莊毅朗天生具有藝術天分，十歲就開始學繪畫，高中時考進美術班。透過創作，莊毅朗屢次創重新建造出個人對美的定義。從早期的作品就能領悟到這位藝術家對於單純美感的堅持，比方說，他曾經以台灣舊式建築的鐵窗為創意素材。雖然從小到大都居住在鐵窗圍繞的牢籠內，也只有從鐵窗鋼筋的縫隙觀看世界，莊毅朗仍然願意以一個藝術家的細膩觀察重新詮釋、重新了解一般人視為平凡的鐵窗。因此，藉由攝影鏡頭，他從以往人類早已覺得麻木的主題中獲得嶄新的啟示。

這位藝術家堅定的精神非常值得稱讚，他在創作上一直持續透過一種微觀的思考，探討身體作為創作素材的可能性。這次「肉體形塑 | 人體風景」系列作品，他試圖透過一種微化的概念，創造一種身體形象的奇觀。從遠遠觀看，「肉體形塑」每一件作品都彷彿是一幅美妙的風景畫。只有在仔細凝視下，欣賞者才會得知，照片是人體「肉塊」塑造、堆疊所創造出的雕塑，人體似乎成為彫刻家的膠泥。

擁有繪畫和舞台劇背景的莊毅朗這次希望以身體作為一個思考的跳板，他說: 「我嘗試使用一種物化的概念，將形塑肉體視為一種塑造的過程，透過捆綁、擠壓、堆疊，表現出某種延綿不絕層次感覺。」他採用近距離的拍攝，截取數種肉體所塑造出的形象，希望「身體」在其中被視為一種中性的材料。他還表示，人體在現代的種種媒介表現出來的形象都具有正面或負面的意念。因此，他企圖能破除這種觀念，而讓觀眾能享受一種純粹的美。這系列的作品將人體單純地打造成一幅優美的地形風景。莊毅朗期望個人作品能開創一種閱讀身體的新觀點。我們也期待這位新銳藝術家在未來有更大的發展性和影響力。